Konstnär: Rokko BengtsMedia: MåleriDatum: 2023

ROKKO BENGTS Skräppost

RICHE FENIX
2023-11-28 till 2024-01-27
Verken är till salu.

se verkförteckning.

Om Rokko Bengts

Rokko Bengts är en finländsk textilkonstnär som hänförs av människans basala och poänglösa begär och dragkampen om tillfredsställelse (med erfarenheten av att ersätta sömn med att scrolla främlingars betalda samarbeten).
I sina verk bearbetar Bengts funnet material, ändlösa mängder skärmdumpar, faktiska textilfibrer från andrahandsmarknaden och fraser från allmänhetens skrymslen.
De analoga teknikerna i Bengts arbete representerar en utrotningshotad taktilitet i en allt mer immateriell värld, men är också endast uttryck för en allmän fascination och allt större dyrkan av Amishsamhällens levnadssätt.
Hans arbete kretsar kring vad de konstanta stimuliöversvämningar vi utsätts för har för inverkan på våra medvetanden.

Om utställningen

Skräppost är en utställning om att ”posta för postandets skull”.
Det är en påhittad översättning av engelskans shitposting och betecknar soc-mediala inlägg med låg tröskel för publicering som ämnar att underhålla med sin irrelevans eller rubba diskursen i samtal som förs online.
Kisar man ordentligt och struntar i faktorer såsom ambition och hängivelse så ser shitposting ut som de flesta övriga former av skapande.
Att vräka ur sig skit på internet/ i en dagbok/ på en canvas (eller på en grottvägg för den förhistoriske) är en form av självbeskådan
— att titta på tillvaron och på sig själv.
Ett riktigt soft substitut för en Narcissus som inte identifierar sig med sin spegelbild.

Utställningen består av Rokkos examensarbeten från Konstfack, som utforskar likheter mellan handarbetstradition och digitala företeelser och hur intressen kan utvecklas till fångenskap, tillsammans med nya verk ur serien Skräppost. Skräppost är en impulsiv och hämningslös bearbetning av bilder, fraser och material som Bengts har sorterat som just skräppost men inte velat göra sig av med.

Tidigare

preview image
Konstnär: Anneè OlofssonMedia: FotografiDatum: 2024

Anneè Olofsson: ’Will You Still Love Me Tomorrow’

Olofssons kvinnor framstår som eteriska varelser som pendlar mellan sårbarhet och styrka, deras spruckna ansikten kan tolkas som ett bevis på tillvarons tyngd.  Verken får oss att konfrontera vår egen dödlighet, att erkänna skönhetens förgänglighet och att begrunda den eviga frågan - "Kommer du fortfarande att älska mig i morgon?". I skenet av Olofssons fotografier påminns vi om våra jordiska formers övergående natur, men också om den mänskliga andens varaktiga motståndskraft. Olofssons verk har hyllats över hela världen och har hittat ett permanent hem i samlingarna av uppskattade institutioner, inklusive MoMA och Moderna Museet i Stockholm.
preview image
Konstnär: Johan ThurfjellMedia: FotografiDatum: 2023

Black Iris – Skygazing at Riche Fenix

Black Iris är ett nytt samarbete mellan 20 svenska konstnärer med syftet att främja stor konst, vars konstverk och upplagor är tillgängliga. Black Iris är en plattform för konstnärer, som grundades 2022 av Mattias och Anna Camner. Black Iris kan liknas med en expanderande pupill, som välkomnar ett överflöd av ljus och gnistrande dialog, hyllar mångfald och omdefinierar konstlandskapet. Black Iris ser det som ett kall att omdefiniera gränserna för samtidskonst, att vårda konstnärlig tillväxt och främja ett mer levande och inkluderande konstnärligt ekosystem.
preview image
Konstnär: Fredrik ÖstergrenMedia: ÖvrigtDatum: 2023

Brutwork at Fenix.

Brutwork är möbler som utgår från en annorlunda tanke. Tänk om man kunde översätta hur man arbetar med typsnitt när man presenterar en text till möbler i ett rum, att möblerna kan anpassas i olika grader? På det sättet har Fredrik Östergren skapat en linje av möbler som går från tunnare och gracila möbler, till tjockare och mer bylsiga pjäser. Fredrik har kunnat skapa dessa ting utan att någonsin tulla på skönheten i objektet, snarare har han genom denna process kunnat skapa monumentala möbler.
preview image
Media: KollageDatum: 2024

CARL MARTINSON; Pine Trees and Still Life

Carl Martinson (b. 1991) grew up on the not-quite-an-island of Ekerö, just outside Stockholm. In his twenties, he moved to Gothenburg to study furniture design at HDK-Valand. He has since returned to Stockholm, where he is pursuing a master’s degree in spatial design at Konstfack. Martinson began working with intarsia two years ago and has since developed a distinctive style that blends naive figurative imagery with large, abstract landscapes. His intarsia works are often incorporated into furniture, transforming flat images into three-dimensional objects.
preview image
Konstnär: Ellen HedinMedia: SkulpturDatum: 2025

Ellen Hedin i källaren på Fenix

Ellen Hedin Based in Stockholm, Sweden, Ellen Hedin earned a Bachelor’s degree in design from HDK-Valand in 2022. Since then, her furniture has been exhibited and represented worldwide in private collections, museums, galleries, and stores, and she has been represented by Misschiefs since 2022. Each piece is unique and handmade, often incorporating repurposed materials that carry traces of their past lives. Her work emerges from memories, emotions, and elements of everyday surroundings, drawing on the beauty, humor, ugliness, and even the unsettling aspects of life.
preview image
Konstnär: Anna HarströmMedia: Skulptur

Hearts of Stone

Anna Harström (1993) bor och verkar i Stockholm och på Gotland. Bredvid en kohage har keramikern och konstnären Anna Harström sin verkstad. Den är i en liten liten ladugård från 1800-talet med rostiga cykeldelar fastspikade på väggen. Anna bor på Södermalm i Stockholm och har sin keramikverkstad på Gotland. Hearts of Stone Hearts of Stone, en serie keramiska skulpturer som visas för första gången på Riche Fenix, är en ny generation ur Creatures of Mud. De är ankare i tillvaron, hemmets hjärtan, hustomtar och fungerar som totem i Annas värld. Råa och glaserade ytor blandas på mjuka förstenade former. Det taktila är prioriterat hos de sju objekten som alla är gjorda för att vara abstrakta varelser.