Konstnär: Per L-B NilssonMedia: FotografiDatum: 2023

Mångmiljonstaden Chicago porträtterad av en mästarfotograf; Per L-B Nilsson.

Mångmiljonstaden Chicago porträtterad av en mästarfotograf; Per L-B Nilsson.
En utställning som anordnats av Niclas Östlind & Joakim Geiger.

Verken är till salu och kostar 6.000 sek ink ram (5.000 ex ram). Per L B Nilssons bok med Chicagobilder finns att köpa för 250 sek.
Lämna dina kontakter till personal vid intresse.

Per L B Nilsson: Bilder av Chicago

 

Chicagobilderna är tillkomna åren 1981–84, när Per L B Nilsson studerade vid Institute of Design – en skola med rötter i Bauhaus, och där fotografer som Harry Callahan, Aaron Siskind och Garry Winogrand satt sin prägel. Vad som uppmuntrades var ett djärvt experimenterande med form och att utveckla det fotografiska bildspråket, något som i hög grad utmärker dessa bilder. För Per L B Nilsson var det gatufotografin som lockade och en aspekt han särskilt utforskade var förhållandet mellan fotografen och motivet. Den ofta mycket låga eller höga blickpunkten som präglar bilderna var ett sätt att betona betraktarpositionen, vilket också förstärks av att han ofta växlar mellan vidvinkel och teleobjektiv.

 

Platsen är Chicago och till det mest iögonfallande hör skalan: husens höjd och gatornas bredd, men också tätheten och flödet av människor och reklambudskap. Det är som om varje gathörn genomströmmas av stadens storlek och den rastlösa energi som mängden av människor genererar. Även här finns dock ödetomter och platser där tempot och stämningen är en helt annan – en kontrast som snarast förstärker det övergripande intrycket. Gatufotografens drivkraft är inte i första hand att skildra stadens arkitektur, utan att fånga sätten på vilka människorna befolkar platsen; deras rörelser och blickar, och de slumpartade möten som ständigt uppstår. På Chicagos gator har de flesta en målmedveten utstrålning och deras steg en bestämd riktning. De är så upptagna av sina egna tankar och ärenden att de tycks omedvetna om varandras närvaro.

 

Platsens karaktär har påverkat både sättet att fotografera och bildernas uttryck, som färgas av Chicagos skarpa ljus och hårda kontraster. För en fotograf med Per L-B Nilssons inriktning och intressen sker dock en väsentlig del av det skapande arbetet i mörkrummet. Med djup kunskap om de fotografiska processerna har han förstärkt de estetiska egenskaper, bland annat genom sättet att framkalla filmen och valet av fotopapper, vilket inte minst bidrar till bildernas mättade och uttrycksfulla svärta.

Niclas Östlind & Joakim Geiger

 

Det hela började i början av 80-talet en blåsig januaridag i Chicago, och det kom att resultera i en fotosvit som täcker åren 1981–1984 i Chicago, ”Chicago Street Photographs”. Per L-B Nilsson dokumenterar en stad med många ytterligheter. En stad där rån och mord var ständigt runt hörnet men också en stad med glamour, handel och skyskrapor. Detta är en del av det som Per L-B Nilsson försökt att fånga.

”Chicago är en tuff stad. Endast de mest framgångsrika och karriärinriktade är välkomna. De misslyckade, ”förlorarna”, behandlas obarmhärtigt. Några av dem trängs på sidorna av West Madison Street, i unkna, sjaskiga barer eller i så trängs de i ett av missionshusen för att få en skål med soppa. Både vinnare och förlorare letar efter en biljett till platser långt borta från Chicago. Få har kommit för att stanna. De är här bara för pengar och en karriär, i hopp om att flytta västerut någon dag, som om Union Station bara var ett stopp mellan öst- och västkusten.”

Per L-B Nilsson

Per L-B Nilsson är en framstående fotograf med en passion för gatufotografi. Hans bilder fångar stadslandskapets puls och skönhet med fotografisk blick som också söker det abstrakta i motivet. Med separatutställningar på institutioner som Moderna Museet i Stockholm, Hasselblad Center i Göteborg och Bildmuseet i Umeå har hans verk fått publikens uppmärksamhet. Per L-B Nilsson har tidigare erfarenheter som reportagefotograf för tidningar som Dagens Nyheter, Sydsvenskan och SIDA och han besitter en förmåga att skildra människor och platser på ett autentiskt sätt. Per L-B Nilsson är utbildad vid den prestigefulla Institute of Design vid IIT i Chicago och har varit universitetslektor vid Högskolan för fotografi.

Flera av Per L-B Nilssons arbeten finns samlade i böckerna: Chicago & Irland, (Art & Theory Publisher, 2017) och Beyond Kankakee (Bokförlaget Arena, 2022).

Denna utställning visas på Fenix från 2023-09-26 till 2023-10-20.

Utställningen har initierats av Niclas Östlind och Joakim Geiger.
Niclas Östlind är fil. dr. i fotografi, curator och författare.
Han är specialiserad på fotografi, samtidskonst och historiografi.
Joakim Geiger är konsthistoriker och frilansande curator verksam i Stockholm.

 Se info (pdf) här

https://perlbnilsson.se/

 


Foto; Per L-B Nilsson


Foto; Per L-B Nilsson

Tidigare

preview image
Konstnär: Anneè OlofssonMedia: FotografiDatum: 2024

Anneè Olofsson: ’Will You Still Love Me Tomorrow’

Olofssons kvinnor framstår som eteriska varelser som pendlar mellan sårbarhet och styrka, deras spruckna ansikten kan tolkas som ett bevis på tillvarons tyngd.  Verken får oss att konfrontera vår egen dödlighet, att erkänna skönhetens förgänglighet och att begrunda den eviga frågan - "Kommer du fortfarande att älska mig i morgon?". I skenet av Olofssons fotografier påminns vi om våra jordiska formers övergående natur, men också om den mänskliga andens varaktiga motståndskraft. Olofssons verk har hyllats över hela världen och har hittat ett permanent hem i samlingarna av uppskattade institutioner, inklusive MoMA och Moderna Museet i Stockholm.
preview image
Konstnär: Johan ThurfjellMedia: FotografiDatum: 2023

Black Iris – Skygazing at Riche Fenix

Black Iris är ett nytt samarbete mellan 20 svenska konstnärer med syftet att främja stor konst, vars konstverk och upplagor är tillgängliga. Black Iris är en plattform för konstnärer, som grundades 2022 av Mattias och Anna Camner. Black Iris kan liknas med en expanderande pupill, som välkomnar ett överflöd av ljus och gnistrande dialog, hyllar mångfald och omdefinierar konstlandskapet. Black Iris ser det som ett kall att omdefiniera gränserna för samtidskonst, att vårda konstnärlig tillväxt och främja ett mer levande och inkluderande konstnärligt ekosystem.
preview image
Konstnär: Fredrik ÖstergrenMedia: ÖvrigtDatum: 2023

Brutwork at Fenix.

Brutwork är möbler som utgår från en annorlunda tanke. Tänk om man kunde översätta hur man arbetar med typsnitt när man presenterar en text till möbler i ett rum, att möblerna kan anpassas i olika grader? På det sättet har Fredrik Östergren skapat en linje av möbler som går från tunnare och gracila möbler, till tjockare och mer bylsiga pjäser. Fredrik har kunnat skapa dessa ting utan att någonsin tulla på skönheten i objektet, snarare har han genom denna process kunnat skapa monumentala möbler.
preview image
Media: KollageDatum: 2024

CARL MARTINSON; Pine Trees and Still Life

Carl Martinson (b. 1991) grew up on the not-quite-an-island of Ekerö, just outside Stockholm. In his twenties, he moved to Gothenburg to study furniture design at HDK-Valand. He has since returned to Stockholm, where he is pursuing a master’s degree in spatial design at Konstfack. Martinson began working with intarsia two years ago and has since developed a distinctive style that blends naive figurative imagery with large, abstract landscapes. His intarsia works are often incorporated into furniture, transforming flat images into three-dimensional objects.
preview image
Konstnär: Ellen HedinMedia: SkulpturDatum: 2025

Ellen Hedin i källaren på Fenix

Ellen Hedin Based in Stockholm, Sweden, Ellen Hedin earned a Bachelor’s degree in design from HDK-Valand in 2022. Since then, her furniture has been exhibited and represented worldwide in private collections, museums, galleries, and stores, and she has been represented by Misschiefs since 2022. Each piece is unique and handmade, often incorporating repurposed materials that carry traces of their past lives. Her work emerges from memories, emotions, and elements of everyday surroundings, drawing on the beauty, humor, ugliness, and even the unsettling aspects of life.
preview image
Konstnär: Anna HarströmMedia: Skulptur

Hearts of Stone

Anna Harström (1993) bor och verkar i Stockholm och på Gotland. Bredvid en kohage har keramikern och konstnären Anna Harström sin verkstad. Den är i en liten liten ladugård från 1800-talet med rostiga cykeldelar fastspikade på väggen. Anna bor på Södermalm i Stockholm och har sin keramikverkstad på Gotland. Hearts of Stone Hearts of Stone, en serie keramiska skulpturer som visas för första gången på Riche Fenix, är en ny generation ur Creatures of Mud. De är ankare i tillvaron, hemmets hjärtan, hustomtar och fungerar som totem i Annas värld. Råa och glaserade ytor blandas på mjuka förstenade former. Det taktila är prioriterat hos de sju objekten som alla är gjorda för att vara abstrakta varelser.